Номер 136, страница 87 - гдз по русскому языку 11 класс учебник Сабитова, Бейсембаев

136А. Изучите программу спектакля "Горе от ума", который проходил в Государственном академическом русском театре драмы им. М. Лермонтова (г. Алматы). Является ли театральная программа аннотацией? Дайте аргументированный ответ. Укажите в ней признаки аннотации и признаки, характерные для театральной программы.

ГОСУДАРСТВЕННЫЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ

РУССКИЙ ТЕАТР ДРАМЫ

ИМ.М.ЛЕРМОНТОВА

Александр Грибоедов

ГОРЕ ОТ УМА

Трагикомедия

Продолжительность спектакля — 3 часа 20 минут

Возрастное ограничение — 15+

Человек возвращается в дом, где, как ему кажется, его любят и ждут. Но у встречи горький привкус разочарования. Блудный сын пришелся не ко двору. Властей не признает и все такое. Всех тормошит, пытается обратить в свою веру, хотя и сам смертельно устал от своей неприкаянности...

В спектакле затронуты глубокие и серьезные темы — внутренняя эмиграция, конфликт отцов и детей, трагедия потерянного поколения. Так холодно и неуютно жить, когда все находятся в поисках семьи, теп- ла, домашнего очага, и при этом никто друг друга не обретает!

Режиссер-постановщик, музыкальное оформление Гульназ Балпеисова

Ассистент режиссера Илья Бобков

Балетмейстер Юлия Башеева

Художник по свету Нарек Туманян

Художник-постановщик Сергей Мельцер

Художник по костюмам лауреат Национальной театральной премии "Сахнагер" Любовь Возженикова

Концертмейстер Марина Воронова

Композитор Фаустас Латенас

Роли исполняют

Уважаемый зритель! Просим Вас соблюдать театральный этикет, не мешать игре актеров и другим зрителям. После третьего звонка вход в зал закрыт. Спектакль идет с одним антрактом.

Приятного просмотра!

136Б. Почему для спектаклей устанавливают возрастные ограничения? Что такое театральный этикет? Назовите его основные правила. В программе перечислены сотрудники театра, занимающиеся подготовкой спектакля. Чем занимается каждый из них? Почему напротив имен некоторых персонажей пьесы иногда указываются два актера? Кто такие артисты массовых сцен?

136А.

Представленный документ является театральной программой, которая, в свою очередь, содержит аннотацию, но не является аннотацией в чистом виде. Аннотация — это лишь краткое описание содержания, а программа предоставляет более полную информацию о спектакле.

Признаки аннотации в программе:

В тексте присутствует абзац, начинающийся со слов «Человек возвращается в дом...». Он выполняет функцию аннотации, так как:

1. Кратко пересказывает завязку сюжета: возвращение главного героя и его разочарование.

2. Обозначает основные темы и проблемы спектакля: внутренняя эмиграция, конфликт отцов и детей, трагедия потерянного поколения.

3. Создает определенное настроение и дает зрителю представление об эмоциональной атмосфере постановки («Так холодно и неуютно жить...»).

Признаки, характерные для театральной программы:

Помимо аннотации, документ включает множество элементов, свойственных именно театральной программе:

1. Официальная информация: название театра (Государственный академический русский театр драмы им. М. Лермонтова), автор пьесы (Александр Грибоедов), название спектакля («Горе от ума»), жанр (трагикомедия).

2. Технические данные: продолжительность (3 часа 20 минут), возрастное ограничение (15+), информация об антракте.

3. Состав постановочной группы: перечисление режиссера, художников, композитора и других создателей спектакля с указанием их ролей.

4. Список действующих лиц и исполнителей: перечень персонажей и актеров, которые исполняют эти роли, иногда с указанием их званий и наград.

5. Обращение к зрителю: напоминание о правилах театрального этикета.

136Б.

Почему для спектаклей устанавливают возрастные ограничения?

Возрастные ограничения (в данном случае 15+) устанавливаются для защиты детей и подростков от информации, которая может быть не предназначена для их возраста и способна нанести вред их психическому или нравственному развитию. Спектакль может содержать сложные философские темы, сцены, демонстрирующие насилие, употребление алкоголя, или лексику, не предназначенную для юной аудитории. В описании этого спектакля упоминаются «глубокие и серьезные темы», такие как «конфликт отцов и детей» и «трагедия потерянного поколения», которые могут быть сложны для восприятия зрителями младше 15 лет.

Что такое театральный этикет? Назовите его основные правила.

Театральный этикет — это свод негласных правил поведения в театре, цель которых — проявить уважение к актерам и другим зрителям, а также не мешать общему восприятию спектакля. В самой программе упомянуты некоторые из них. Основные правила:

1. Приходить в театр заблаговременно. Как указано в программе, «после третьего звонка вход в зал закрыт».

2. Отключать мобильные телефоны и другие электронные устройства перед началом спектакля.

3. Не разговаривать, не шуршать и не есть во время действия, чтобы «не мешать игре актеров и другим зрителям».

4. Аплодировать после завершения актов и в конце спектакля, чтобы поблагодарить артистов.

5. Не покидать зал до тех пор, пока не закончится спектакль и актеры не уйдут со сцены после поклонов.

Чем занимается каждый из сотрудников театра, занимающихся подготовкой спектакля?

Почему напротив имен некоторых персонажей пьесы иногда указываются два актера?

Указание двух (или более) актеров на одну роль — это стандартная практика в репертуарном театре. Существует несколько причин:

1. Наличие второго состава или дублера. Если один из актеров заболеет или не сможет участвовать в спектакле по другим причинам, его заменит второй исполнитель, и спектакль не отменится.

2. Большое количество спектаклей. Это позволяет давать спектакль чаще, не перегружая одних и тех же артистов.

3. Творческая интерпретация. Разные актеры могут привносить в роль свои уникальные черты, что делает просмотр спектакля с разными составами интересным для зрителя.

В данной программе по два исполнителя указаны на роли Фамусова, Репетилова и Петруши.

Кто такие артисты массовых сцен?

Артисты массовых сцен (или «массовка») — это актеры, которые участвуют в сценах, требующих большого количества людей: например, изображают гостей на балу, прохожих на улице, слуг в доме. У них, как правило, нет слов или есть совсем небольшие реплики. Их главная задача — создавать фон, оживлять действие и помогать в создании нужной атмосферы на сцене.