Номер 255, страница 127, часть 1 - гдз по русскому языку 7 класс учебник Рыбченкова, Александрова

Часть 1. Деепричастие. Параграф 27. Рассуждение и его виды - номер 255, страница 127.

Условие.

255 Послушайте главу из книги русского композитора и педагога Д. Кабалевского «Про трёх китов и про многое другое». Какие секреты общения с читателями использует автор? Помогает ли название главы понять авторский замысел? Что нужно, чтобы музыка стала настоящим, живым искусством?

Если я спрошу вас, с чего начинается музыка, вы наверняка ответите мне: с музыкального произведения, с того, кто музыку сочиняет, то есть с КОМПОЗИТОРА. И вы будете правы: если нет музыкального произведения, кем-то сочинённого, то о какой же музыке вообще может идти речь!

Но теперь подумайте: если даже самый замечательный композитор написал самое замечательное произведение, но произведение это лежит у него в ящике стола или в портфеле, получилась ли музыка как живое искусство? Ну, разумеется, не получилась!

Кто придёт на помощь композитору? Кто станет в один ряд с ним? Не сомневаюсь, что все вы ответите без колебаний: ИСПОЛНИТЕЛЬ. Конечно, исполнитель — певец или пианист, скрипач или баянист, или даже целый хор, или большой симфонический оркестр.

Теперь музыкальное произведение не только написано, но и исполнено. И даже допустим, что исполнено прекрасно. Получилось теперь настоящее, живое искусство? Кто-то думает, что получилось. Да?

А ну-ка, представим себе такую картину. На концертную эстраду вышел пианист и что-то заиграл. А в зале сидит... один человек. Это композитор, автор звучащей с эстрады музыки. Пианист кончил играть. Он шумно аплодирует и кричит: «Автора! Автора!» Автор поднимается на эстраду. Они пожимают друг другу руки, радуются общему успеху, желают друг другу новых творческих удач...

А кругом удручающая тишина пустого зала...

Какая ужасная картина получилась, не правда ли? Не только смешная, но действительно ужасная! И нам совершенно ясно почему. Ведь музыка существует не для тех, кто её сочиняет и исполняет, хотя и для них, конечно, тоже. Если бы композитор и исполнитель занимались музыкой только для себя, это было бы так же невероятно, как если бы врач лечил всю жизнь только свои собственные болезни, а художник писал картины только для своей комнаты, всю жизнь перевешивая их с одной стены на другую.

Для того чтобы музыка стала настоящим, живым искусством, мало композитора и исполнителя — в один ряд с ними должен встать СЛУШАТЕЛЬ! И роль слушателя в музыке тоже очень велика, гораздо больше, чем вы привыкли думать.

• Прочитайте текст и выполните задания.

1. Определите, к какому типу рассуждения относится текст: 1) рассуждение-доказательство; 2) рассуждение-объяснение; 3) рассуждение-размышление. Обоснуйте своё мнение.

2. Какие выразительные средства языка использует автор, чтобы неискушённый в музыке читатель задумался над вопросами, поставленными в тексте?

3. Можно ли составить план к тексту из книги Д. Кабалевского, состоящий всего из трёх слов? Если вы догадались, о каких словах идёт речь, составьте план и попробуйте пересказать текст сжато.

Решение 1.

Решение 2.

Решение 3.

1. Данный текст относится к типу рассуждения-доказательства (1).

Обоснование: Автор выдвигает тезис о том, что для существования музыки как живого искусства необходимо единство композитора, исполнителя и слушателя. Затем он последовательно доказывает эту мысль. Он начинает с общепринятого мнения (музыка начинается с композитора), показывает его неполноту, добавляет исполнителя и снова демонстрирует, что этого недостаточно, используя яркий пример с пустым залом. Таким образом, через цепь логических аргументов и опровержений неполных версий, он подводит читателя к единственно верному, по его мнению, выводу о незаменимой роли слушателя. Структура «тезис → аргументы → вывод» является характерной чертой рассуждения-доказательства.

2. Чтобы неискушённый в музыке читатель задумался над поставленными вопросами, автор использует следующие выразительные средства:

• Риторические вопросы и прямое обращение к читателю («Если я спрошу вас...», «Получилась ли музыка как живое искусство?», «Не правда ли?»). Это создает эффект диалога, вовлекает читателя в совместное размышление.
• Приём воображаемой ситуации (мысленный эксперимент). Автор рисует яркую, почти театральную сцену концерта в пустом зале, где есть только композитор и пианист. Эта гиперболизированная картина наглядно показывает абсурдность искусства, существующего только для его создателей.
• Эмоционально окрашенная лексика и восклицания («удручающая тишина», «ужасная картина», «не получилась!»). Они помогают передать отношение автора и воздействовать на чувства читателя.
• Развёрнутые сравнения (аналогии). Чтобы доказать свою мысль, автор проводит параллели с другими профессиями: «...если бы врач лечил всю жизнь только свои собственные болезни, а художник писал картины только для своей комнаты...». Эти понятные каждому примеры делают главную идею текста более доступной и убедительной.
• Графическое выделение. Автор намеренно пишет ключевые слова заглавными буквами (КОМПОЗИТОР, ИСПОЛНИТЕЛЬ, СЛУШАТЕЛЬ), чтобы акцентировать на них внимание и подчеркнуть их равнозначную важность.

3. Да, можно составить план к этому тексту, состоящий всего из трёх слов. Это ключевые понятия, которые автор сам выделяет в тексте как основу музыки.

План: Композитор, Исполнитель, Слушатель.

Сжатый пересказ по плану:

Автор рассуждает о том, что необходимо для рождения музыки как живого искусства. Всё начинается с Композитора, который сочиняет произведение. Однако нотная запись сама по себе — ещё не музыка. Чтобы она зазвучала, нужен Исполнитель — пианист, певец или целый оркестр. Но даже блестяще исполненное произведение в пустом зале не является настоящим искусством. Музыка становится живой и обретает смысл только тогда, когда в этой цепи появляется третья, главная фигура — Слушатель. Именно в неразрывном единстве этих трёх начал и заключается секрет подлинного музыкального искусства.