, страница 146 - гдз по французскому языку 8 класс (loiseau bleu) учебник Селиванова, Шашурина

Mini-encyclopédie interactive Oiseau Bleu

Pour communiquer

■ Vous intéressez-vous à la peinture ? Fréquentez-vous les musées et les galeries d'art ? Quel genre de peinture préférez-vous ? Le portrait ? Le paysage ? La nature morte ? La peinture d'histoire ? La peinture qui représente des scènes de la vie quotidienne ? Pourquoi ?

■ Quels musées ou galeries d'art avez-vous dans votre ville ? En avez-vous visité quelques uns ? Décrivez-le ?

■ Faites un exposé oral sur un des musées ( français, russe ou autre ). Utilisez des supports multimédia pour accompagner votre exposé ( diapos, images, vidéos, etc. ).

Personnages célèbres français et russes

Peintres

◈ Vassili Sourikov ( 1848-1916 ) est l'un des peintres réalistes russes les plus célèbres. Il est né à Krasnoïarsk, le 25 janvier 1848, dans une famille de cosaques installée depuis longtemps en Sibérie. De 1869 à 1871 il étudie à l'Académie Impériale des Beaux-Arts de Saint-Pétersbourg. En 1877, il s'installe à Moscou pour peindre des fresques à la cathédrale du Christ-Sauveur. Il rejoint en 1881 le mouvement des Peintres Ambulants (художники-передвижники), ( mouvement artistique russe, 1870-1923 ). Pendant plusieurs périodes de sa vie, il a fait de grands voyages en Europe ( France, Allemagne, Italie, Suisse, Autriche, Espagne ).

Vassili Sourikov est connu pour ses peintures historiques. Il consacre son œuvre aux grands événements de l'histoire de la Russie ancienne. Parmi ses tableaux les plus célèbres : La Boyarine Morozova ( 1887 ) qui représente Feodosia Morozova, adepte du mouvement des vieux-croyants refusant les changements dans la religion orthodoxe effectués par l'Etat central au XVIIe siècle.

A la galerie Trétiakov de Moscou ainsi qu'au Musée Russe de Saint-Pétersbourg, on peut admirer quelques unes de ses plus belles œuvres, telles que Le matin de l'exécution des Streltsy ( 1881 ), Menchikov à Bérésоvo ( 1883 ), La conquête de la Sibérie par Yermak ( 1895 ), La traversée des Alpes de Souvorov ( 1899 ) et d'autres. Un monument en l'honneur de Vassili Sourikov a été inauguré à Krasnoïarsk en 1997 par ses arrière-petits-fils, Nikita Mikhalkov et Andreï Kontchalovski.

Страница 146.

Интерактивная мини-энциклопедия «Синяя птица»

Устные сообщения

Вы интересуетесь живописью? Вы ходите в музеи и художественные галереи? Какие жанры в искусстве вы предпочитаете? Портрет? Пейзаж? Натюрморт? Историческая живопись? Картина, изображающая сцены из повседневной жизни? Почему?

Ответ:

Mon peintre préféré est Eugène Delacroix, auteur de la célèbre "Liberté guidant le peuple". Eugène Delacroix, peintre et lithographe français né en 1798. Tout jeune, il fait des copies des tableaux des peintres célèbres et travaille avec un de ses camarades d'atelier dont le génie aura une influence profonde sur sa formation: Géricault. E. Delacroix débute au Salon de 1822 par un chef-d'œuvre "Dante et Virgile". Ce tableau marque une date non seulement dans son œuvre mais encore dans l'histoire de la peinture romantique. On appelle Delacroix le sommet de l'école romantique française. Il peint de nombreux tableaux devenus célèbres en France et dans le monde entier et fait ses illustrations pour "Faust". Sa "Liberté guidant le peuple" qui représente le peuple combattant sur les barricades, pendant la Révolution de 1830, est très connue au large public. En 1832 Eugène Delacroix part en voyage en Algérie et au Maroc, d'où il ramènera un grand nombre d'études qui seront l'origine de ses célèbres scènes de la vie "orientale" parmi lesquelles ses "Femmes d'Alger" qui enchantèrent ses contemporains. Son célèbre tableau "Massacres de Scio", représentant la lutte du peuple grec pour son indépendance, est une image des souffrances humaines qui a ému tous les hommes progressistes. À son retour en France, Delacroix exécute les peintures décoratives au Palais-Bourbon.

Перевод:

Мой любимый художник — Эжен Делакруа, автор знаменитой «Свободы, ведущей народ». Эжен Делакруа, французский художник и литограф) родился в 1798 году. Совсем молодым он делает копии с картин знаменитых художников и работает с одним из своих товарищей по мастерской, чей талант окажет большое влияние на его формирование, — Жерико. Эжен Делакруа дебютирует в Салоне в 1822 году шедевром "Данте и Вергилий". Эта картина отмечает начало не только творчества самого мастера, но и истории романтического направления в живописи. Делакруа называют вершиной французской романтической школы. Он пишет многочисленные картины, ставшие знаменитыми во Франции и за ее пределами, и делает свои иллюстрации для "Фауста". "Свобода, ведущей народ", которая представляет народ, борющийся на баррикадах во время революции 1830 года, очень известна широкой публике. В 1832 году Эжен Делакруа отправляется в путешествие в Алжир и Марокко, откуда привозит большое количество набросков и этюдов, которые станут основой его знаменитых сцен "восточной жизни", среди которой "Женщины Алжира", которая очаровывала его современников. Его знаменитое полотно "Убийство Сапо", изображающее борьбу греческого народа за свою независимость, — это картина человеческих страданий, которая взволновала всех прогрессивных людей. По возвращению во Францию Делакруа занимается декоративными работами в Бурбонском дворце.

Какие музеи и художественные галереи есть в вашем городе? Посещали ли вы какой-нибудь из них? Опишите его?

Ответ:

Le musée de Mikhailovskoïe, ou musée-réserve mémorial Pouchkine «Mikhailovskoïe» est un musée littéraire et une réserve naturelle d'État qui sont situés en Russie dans l'oblast de Pskov. Le musée se trouve autour du noyau de l'ancien domaine familial de l'écrivain Alexandre Pouchkine (1799–1837) à Mikhailovskoïe.

Il comprend:

• La sépulture d'Alexandre Pouchkine et la nécropole familiale des Hannibal et des Pouchkine, au monastère Sviatogorski;
• Les demeures de Mikhailovskoïe, de Trigorskoïe et de Petrovskoïe, ainsi que leurs parcs;
• Les sites archéologiques de Vélié, de Voronitch, de Vriov et de Savkino (au mont Savkina);
• Les lacs Belogouli, Vélié, Koutchanié, Malenets et Tchiomoïe;
• Les prés de la rivière Sorot;
• Le musée du moulin de Bougrovo;
• Le centre culturel et de recherche de la réserve naturelle Pouchkine, au village de Pouchkinskie Gory;
• Les domaines voisins de parents et d'amis de Pouchkine: Voskressenskoïe, Goloubovo, Deriglazovo et Lisaïa Gora;
• La partie historique du village de Vélié (XIVe siècle-XXe siècle)

Historique

C'est en 1899 que le domaine familial de Pouchkine est acheté par le Trésor aux descendants de l'écrivain. Une maison de retraite pour écrivains âgés est installée en 1911 dans l'ancienne petite demeure de Mikhailovskoïe. En février 1918, les maisons seigneuriales de Mikhailovskoïe, de Trigorskoïe et de Petrovskoïe sont pillées et incendiées pendant les troubles révolutionnaires. Le 17 mars 1922, la sépulture de Pouchkine sont inscrites par un décret du Soviet des commissaires du Peuple comme faisant partie d'une nouvelle réserve protégée. En 1936, y sont inclus Petrovskoïe et les sites archéologiques mentionnés plus haut et en 1937 Mikhaïlovskoïe est ouvert comme musée littéraire et historique pour le centenaire de la mort de l'écrivain. La réserve souffre de graves dommages pendant la Grande Guerre patriotique et l'ensemble doit être restauré après la guerre, sous la direction du nouveau directeur Sémion Geïtchenko (1945–1989). Le monastère de Sviatogorsk et la maison de Mikhailovskoïe sont totalement restaurés en 1949 et en 1962, Trigorskoïe. Il faut attendre 1977 pour Petrovskoïe, la demeure des ancêtres Hannibal.

Le monastère de Sviatogorsk est rendu en 1992 à l'Église orthodoxe russe, sauf les sépultures familiales des Pouchkine et des Hannibal. En 1995, le musée est inscrit par un décret de Boris Eltsine à la liste du patrimoine culturel « de tous les peuples de la fédération de Russie ».

Перевод:

Михайловское музей, или «Михайловское» Пушкинский мемориальный музей-заповедник) — литературный музей и государственный природный заповедник, расположенный в России в Псковской области. Музей расположен на территории бывшего родового имения писателя Александра Пушкина (1799–1837) в Михайловском.

Он включает:

• Погребение Александра Пушкина и семейный некрополь Ганнибала и Пушкина в Святогорском монастыре;
• Особняки Михайловское, Тригорское и Петровское, а также их парки;
• Археологические памятники Велие, Воронич, Вриов и Савкино (на горе Савкина);
• озера Белогули, Велие, Кучание, Маленец и Черное;
• Луга реки Сороть;
• Бугровская мельница-музей;
• Культурно-научный центр Пушкинского заповедника, в селе Пушкинские горы;
• Соседние имения родственников и друзей Пушкина: Воскресенское, Голубово, Дериглазово и Лисая Гора;
• Историческая часть деревни Валие (14–20 века).

История

В 1899 году родовое имение Пушкиных было выкуплено казной у потомков писателя. Дом престарелых для престарелых писателей был открыт в 1911 году в бывшем небольшом особняке Михайловском. В феврале 1918 года во время революционных волнений величественные дома Михайловское, Тригорское и Петровское были разграблены и сожжены. 17 марта 1922 года Михайловское и Тригорское, а также могила Пушкина были включены декретом Совнаркома в состав нового заповедника. В 1936 году в состав вошли Петровское и упомянутые выше археологические памятники, а в 1937 году Михайловское было открыто как литературно-исторический музей к столетию со дня смерти писателя. Во время Великой Отечественной войны заповедник серьезно пострадал, и после войны комплекс пришлось восстанавливать под руководством нового директора Семена Гейченко (1945–1989). Святогорский монастырь и Михайловский дом были полностью восстановлены в 1949 году, Тригорское — в 1962 году. Петровское, дом предков Ганнибала, пришлось ждать до 1977 года.

Святогорский монастырь был возвращен Русской Православной Церкви в 1992 году, за исключением семейных могил Пушкиных и Ганнибалов. В 1995 году указом Бориса Ельцина музей был включен в список культурного наследия «всех народов Российской Федерации».

Сделайте устный доклад об одном из музеев (французском, русском или другом). Используйте мультимедийную поддержку для сопровождения презентации (слайды, изображения, видео и т.д.).

Ответ:

Le musée d’Orsay est mon musée préféré

J’y vais quand j’ai un coup de blues, j’y entre quand je veux avec la « Carte blanche » je grille la queue interminable des candidats à la visite – petit pincement de fierté du privilège car conçu à l’origine pour recevoir 1,5 millions de visiteurs annuels, il en accueille aujourd'hui plus de 3 millions, et sans cesse davantage) – je m’oriente comme dans un grand chez moi, et pourtant je ne cesse d’y faire des découvertes.

Mais son histoire remonte à bien plus loin. En fait, l'aménagement du quai d'Orsay à partir du pont royal commence en 1708 pour s'achever en 1810, sous l'Empire. L'immeuble d'origine est construit en 1840 pour y abriter le Conseil d'État, puis la Cour des comptes.

Il est incendié en mai 1871 pendant la Semaine sanglante, en même temps que son voisin, l'élégant hôtel de Salm (actuel musée de la Légion d'honneur). Les décombres demeurent en l'état pendant une trentaine d'années.

La perspective de l'Exposition universelle de 1900 fait naitre le projet d'édifier sur le site une gare. Le concours est remporté par Victor Laloux (1850–1937, prix de Rome 1878), qui va dérouler tout le répertoire du style éclectique et du classicisme français: une profusion de pierres, de staff et de fontes ornementales, en un chef-d'œuvre de modernisme et de l'industrie de 1900.

La gare est la tête de ligne de la Compagnie Paris-Orléans desservant le sud-ouest. 138 m de long, 32 m de haut, 40 m de large, elle est dotée de tous les équipements modernes: des ascenseurs pour les passagers, un plan incliné pour les bagages, la traction électrique, 16 voies en sous-sol.

Mais à partir de 1939, elle ne désert plus que les lignes de banlieue car ses quais sont devenus trop courts.

Centre d’accueil pour les prisonniers de guerre rapatriés en 1945, havre temporaire de la compagnie théâtrale Renaud-Barrault... l'hôtel ferme en 1973 mais l'édifice est bientôt inscrit à l'inventaire puis classé Monument historique.

C'est le président Giscard d'Estaing qui décide sa conversion en musée du XIXème siècle en 1977. Le musée sera inauguré en 1986 par François Mitterrand.

L'architecte choisi pour cette renaissance est le cabinet ACT (Bourdon, Colboc et Philippon), qui respecte l'architecture de Victor Laloux. L'aménagement intérieur est supervisé par Gae Aulenti.

Je me souviens de ma première visite à ce musée magnifique... j'étais bluffée, je le suis encore à chacune de mes nouvelles incursions dans cet espace privilégié de l'art et de l'excellence européenne. Quelle époque épique !

Перевод:

Музей Орсе — мой любимый музей.

Я хожу туда, когда у меня приступ хандры, я вхожу туда, когда захочу, с «карт-бланшем», пропускаю бесконечную очередь кандидатов на визит – небольшая щепотка гордости за эту привилегию, потому что изначально она была предназначена для получения 1,5 миллиона посетителей в год, сегодня его принимает более 3 миллионов, и больше и больше) – я ориентируюсь, как будто нахожусь в большом доме, и все же не перестаю делать там открытия.

Но его история уходит корнями в гораздо более далекое прошлое. Фактически, развитие набережной Орсе от Королевского моста началось в 1708 году и завершено в 1810 году при Империи. Первоначальное здание было построено в 1840 году для размещения Государственного совета, а затем Счетной палаты.

Он был сожжен в мае 1871 года во время Кровавой недели, одновременно с его соседом, элегантным отелем Сальм (ныне музей Почетного легиона). Развалины оставались в своем состоянии около тридцати лет.

Перспектива Всемирной выставки 1900 года породила проект строительства на этом месте вокзала. Конкурс выиграл Виктор Лалу (1850–1937, Римская премия 1878 г.), который воплотил весь репертуар эклектического стиля и французского классицизма: обилие камней, стаффов и орнаментальных шрифтов в шедевре модернизма и промышленности 1900 года.

Станция является головной компанией Пари-Орлеан, обслуживающей юго-запад. 138м. длина, высота 32 м, 40 м. Широкий, он оснащен всем современным оборудованием: лифтами для пассажиров, наклонной плоскостью для багажа, электрической тягой, 16 путями под землей.

Но с 1939 года он обслуживал только пригородные линии, поскольку его платформы стали слишком короткими.

Центр приема военнопленных, репатриированных в 1945 году, временное пристанище для театральной группы Рено-Барро... отель закрылся в 1973 году, но вскоре здание было внесено в реестр, а затем классифицировано как исторический памятник.

Именно президент Жискар д’Эстен решил превратить его в музей XIX века в 1977 году. Музей был открыт в 1986 году Франсуа Миттераном.

Архитектором, выбранным для этого возрождения, стала фирма АСТ (Бурдон, Кольбок и Филиппон), которая уважает архитектуру Виктора Лалу. Дизайн интерьера курирует Гаэ Ауленти.

Я помню свое первое посещение этого великолепного музея... Я был поражен, до сих пор поражаюсь каждому моему новому набегу на это привилегированное пространство искусства и европейского совершенства. Какая эпическая эпоха!

Страница 146.

Известные французские и русские персонажи

Художники

Василий Суриков (1848–1916) — один из самых известных русских художников-реалистов. Он родился в Красноярске 25 января 1848 года в семье казаков, давно обосновавшихся в Сибири.

С 1869 по 1871 год учился в Императорской Академии Художеств в Санкт-Петербурге. В 1877 году он переехал в Москву, чтобы писать фрески в храме Христа Спасителя. В 1881 году присоединился к движению художников-передвижников (Русское художественное движение, 1870–1923). В течение нескольких периодов своей жизни он совершал обширные поездки по Европе (Франция, Германия, Италия, Швейцария, Австрия, Испания).

Василий Суриков известен своими историческими картинами. Свое творчество он посвящает великим событиям истории древней Руси. Среди его самых известных картин: «Боярыня Морозова» (1887), на которой изображена отвергающая изменения в православной религии, произведенные центральным государством в 17 веке.

В Третьяковской галерее в Москве, а также в Русском музее в Санкт-Петербурге вы можете полюбоваться некоторыми из его самых прекрасных работ, такими как «Утро стрельцов» (1881), «Меншиков в Березове» (1883), «Покорение Сибири Ермаком» (1895 г.), «Переход Суворовым через Альпы» (1899 г.) и другие.

Открыт памятник Василию Сурикову в Красноярске в 1997 году его правнуками Никитой Михалковым и Андрей Кончаловский.

Клод Моне — французский художник, родился 14 ноября 1840 года в Париже. Его семья переехала в Нормандию, когда ему было 5 лет. Поэтому все свое детство он провел у моря, уже в детстве его привлекало рисование. Когда в 1857 году умерла его мать, Моне бросил учебу, чтобы поселиться в Париже и стать художником. Клод Моне познакомился там с другими живописцами — Ренуаром, Сислеем, Мане. Они часто ходят в лес из Фонтенбло, чтобы рисовать на природе.

Их картины были отклонены официальным Парижским Салоном. В то время художники старались максимально точно изобразить действительность. Но некоторые считают, что это не так. Важна не деталь, а игра света в зависимости от времени суток, на котором они выбрали акцент. Итак, Клод Моне в 1872 году написал небольшую картину, изображающую Сену на рассвете. Он хочет показать, как он воспринимает особый свет в это время суток. Он называет эту картину «Впечатление».

«Восходящее солнце». Два года спустя, когда эта картина была выставлена, один искусствовед в шутку придумал термин «импрессионизм» в отношении этой картины и художников, разделявших взгляды Моне. С тех пор импрессионистическое движение стало одним из самых любимых публикой. В 1892–1894 годах Моне написал серию картин Руанского собора, с разных точек зрения и в разное время суток.

Его работы получили признание искусствоведов и публики с 1889 года.

Моне наконец нашел дом своей мечты в Живерни, между Парижем и Нормандией: старая ферма и огромный сад. Моне устроил там три мастерские и создал великолепный пруд с кувшинками. Он написал около 250 картин, единственным советом которых были кувшинки (1890–1926).

Клод Моне умер 5 декабря 1926 года в Живерни, где и был похоронен.

Расскажите о художнике Василии Сурикове, представленном в разделе "Знаменитые французские и русские деятели".

Ответ:

Vassili Sourikov ( 1848-1916 ) est l'un des peintres réalistes russes les plus célèbres. Il est né à Krasnoïarsk le 25 janvier 1848, dans une famille de cosaques. De 1869 à 1871, il a étudié à l'Académie Impériale des Beaux-Arts de Saint-Pétersbourg. En 1877, il s'est installé à Moscou pour peindre des fresques à la cathédrale du Christ-Sauveur. En 1881, il a rejoint le mouvement des Peintres Ambulants (художники-передвижники).

Vassili Sourikov est connu pour ses peintures historiques consacrées aux grands événements de l'histoire de la Russie ancienne. Parmi ses tableaux les plus célèbres, on trouve La Boyarine Morozova (1887), Le matin de l'exécution des Streltsy (1881), Menchikov à Bérésovo (1883), La conquête de la Sibérie par Yermak (1895) et La traversée des Alpes de Souvorov (1899). On peut admirer ses œuvres à la galerie Trétiakov de Moscou et au Musée Russe de Saint-Pétersbourg.

Un monument en son honneur a été inauguré à Krasnoïarsk en 1997 par ses arrière-petits-fils, Nikita Mikhalkov et Andreï Kontchalovski.

Перевод:

Василий Суриков (1848-1916) — один из самых известных русских художников-реалистов. Он родился в Красноярске 25 января 1848 года в казачьей семье. С 1869 по 1871 год учился в Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге. В 1877 году он переехал в Москву, чтобы расписывать фрески в Храме Христа Спасителя. В 1881 году он присоединился к движению Передвижников (художники-передвижники).

Василий Суриков известен своими историческими картинами, посвященными великим событиям в истории Древней Руси. Среди его самых знаменитых полотен — «Боярыня Морозова» (1887), «Утро стрелецкой казни» (1881), «Меншиков в Берёзове» (1883), «Покорение Сибири Ермаком» (1895) и «Переход Суворова через Альпы» (1899). Его работами можно полюбоваться в Третьяковской галерее в Москве и в Русском музее в Санкт-Петербурге.

В 1997 году в Красноярске в его честь был открыт памятник его правнуками, Никитой Михалковым и Андреем Кончаловским.