Номер 95, страница 65 - гдз по русскому языку 10 класс учебник Сабитова, Алтынбекова

95. Леонардо да Винчи писал: "Живопись — это поэзия, которую видят, но не слышат, а поэзия — это живопись, которую слышат, но не видят".

Организуйте диспут, обсудите это высказывание. Одна группа защищает мнение Леонардо да Винчи, другая — опровергает его. Приведите в пример стихотворение Н. А. Заболоцкого, картину Ф. И. Рокотова, а также свои примеры.

Высказывание Леонардо да Винчи порождает интересный диспут о природе двух великих искусств — живописи и поэзии. Можно выделить два противоположных взгляда на этот афоризм.

Группа, защищающая мнение Леонардо да Винчи

Мы согласны с Леонардо в том, что он гениально определил основной способ восприятия живописи и поэзии. Живопись — это искусство для глаз, а поэзия — для слуха, хотя оба они стремятся к созданию целостного образа.

Живопись — это действительно "поэзия, которую видят". Художник, подобно поэту, говорит об эмоциях, мыслях и красоте мира, но его инструмент — не слово, а цвет, линия и свет. Взгляните на "Портрет А. П. Струйской" кисти Ф. И. Рокотова. Мы видим загадочную полуулыбку, глубину темных глаз, нежность кожи. Вся поэзия ее души, ее тайна переданы нам визуально, без единого звука. Мы созерцаем эту гармонию, и она рождает в нас чувства, подобно тому, как это делает стихотворение. Другой пример — пейзажи Исаака Левитана, например, "Над вечным покоем". Это полотно — настоящая визуальная элегия о вечности, одиночестве и красоте природы, которую мы "читаем" глазами.

В свою очередь, поэзия — это "живопись, которую слышат". Поэт словами, их ритмом и звучанием рисует в нашем воображении яркие картины. Стихотворение Н. А. Заболоцкого "Портрет", посвященное как раз работе Рокотова, — лучшее тому подтверждение. Мы слышим или читаем строки: "Ее глаза — как два тумана, / Полуулыбка, полуплач", и в нашем сознании возникает живописный образ, который мы достраиваем в своем воображении. Слова становятся красками. Точно так же, читая стихотворение А. А. Фета "Шепот, робкое дыханье...", мы не только слышим звуки ночи, но и "видим" перед собой всю картину ночного свидания, нарисованную лишь несколькими словесными мазками.

Группа, опровергающая мнение Леонардо да Винчи

Мы считаем, что афоризм Леонардо да Винчи — это красивое упрощение. В реальности живопись и поэзия — это синтетические искусства, которые воздействуют на человека комплексно, и жестко разделять их по способу восприятия неверно. Граница между "видеть" и "слышать" в искусстве очень условна.

Разве живопись нельзя "услышать"? Произведение искусства способно вызывать сложные синестетические ощущения. Глядя на тот же "Портрет А. П. Струйской", мы можем "услышать" тихую музыку ее души, вообразить шелест ее платья или даже ее голос. Картина говорит с нами, и этот "голос" — неотъемлемая часть ее воздействия. А полотна Василия Кандинского? Он сознательно стремился создать "визуальную музыку", где каждый цвет и форма соответствуют определенному звуку. Его "Композиции" нужно не только смотреть, но и "слушать".

С другой стороны, разве поэзию нельзя "увидеть"? Стихотворение Заболоцкого "Портрет" не просто описывает картину, оно вступает с ней в диалог, анализирует ее. Это доказывает не разделение, а глубокое взаимопроникновение искусств. Более того, существует целый жанр фигурной поэзии (каллиграммы), где визуальная форма стихотворения не менее важна, чем его содержание. Например, в "Каллиграммах" Гийома Аполлинера текст расположен в форме изображаемого объекта (голубя, Эйфелевой башни). Такое стихотворение необходимо в первую очередь видеть. Таким образом, и живопись, и поэзия апеллируют ко всему спектру человеческих чувств, а не только к зрению или слуху.