Номер 29, страница 56 - гдз по русскому языку 11 класс учебник Львова, Львов

Функциональная стилистика. Параграф 2. Функциональные разновидности русского языка - номер 29, страница 56.

Условие.

29. Содружество искусств.

1. Рассмотрите репродукцию картины известного русского живописца Фёдора Яковлевича Алексеева (1753/55–1824) «7 ноября 1824 года на площади у Большого театра». Это последняя картина русского художника, в которой он эмоционально и достоверно изобразил наводнение в Петербурге. А через девять лет в Болдине Пушкиным была написана поэма «Медный всадник». Сопоставьте отрывок из этого произведения и картину Ф. Я. Алексеева и расскажите, какими средствами поэт и живописец добиваются образного, яркого и драматичного описания наводнения.

Ф. Я. Алексеев. 7 ноября 1824 г. на площади у Большого театра.
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

2. В третьем тексте упр. 28 дважды упоминается имя княжны Таракановой, которая, по легенде, погибла во время наводнения 1777 года в Петербурге. Как отмечалось в тексте, это предание легло в основу нескольких романов и известной картины Константина Дмитриевича Флавицкого (1830–1866) «Княжна Тараканова» (1864).

История княжны, передаваемая из уст в уста, потрясала своей трагичностью и вызывала сострадание. Ещё и потому так сильно откликнулось сердце художника на несчастную участь Таракановой, что его самого в девятилетнем возрасте мать отдала в сиротский приют, спасая от нищеты и голода. Легенда о Таракановой дала живописцу возможность полностью раскрыть свой истинный дар художника, способного создать сложное психологическое полотно, обладающее огромной силой воздействия на зрителя.

Рассмотрите репродукцию этой картины (см. Приложение) и письменно объясните, как художнику удалось показать драматизм этого момента в жизни героини и в судьбе великого города. Какие детали картины особенно потрясли вас? С помощью каких средств усиливается ощущение трагизма и безысходности?

Прежде чем выполнить это задание, определите, какой функциональной разновидности языка, какому речевому жанру будет соответствовать ваше письменное высказывание и, соответственно, какими признаками оно должно обладать.

3*. Работа в группе. В отзывах о картине «Княжна Тараканова» люди часто пишут, что она настолько захватывает воображение, так волнует, что хочется узнать больше о судьбе погибающей молодой женщины, о том, за какие преступления заточена она в каземат Петропавловской крепости. Но, видимо, загадка княжны Таракановой так и останется загадкой. А в чём же она заключается? Попытайтесь найти ответ на этот вопрос. Обратитесь к различным источникам: справочникам, материалам Интернета. Найдите сведения не только о жизни княжны Таракановой, но и о том, как её судьба отражена в произведениях художественной литературы и кинематографии.

Определите наиболее подходящую форму предъявления собранной и систематизированной вами информации: устное сообщение, реферат, проектная работа, мультимедийная презентация, видеофильм и т. п.

Решение.

Решение 2.

1. Картина Фёдора Алексеева «7 ноября 1824 года на площади у Большого театра» и поэма А. С. Пушкина «Медный всадник» посвящены одной трагедии — разрушительному наводнению в Петербурге, но для создания образного и драматичного описания катастрофы художник и поэт используют разные, свойственные их видам искусства средства.

Живописец Фёдор Алексеев, будучи очевидцем событий, стремится к документальной точности и передаче реального человеческого горя. Драматизм на его полотне достигается через визуальные средства:
- Колорит: Художник использует сдержанную, мрачную палитру. Грязные, мутные воды написаны в серо-коричневых и охристых тонах, небо затянуто тучами. Эта цветовая гамма создаёт гнетущее настроение, ощущение беды и уныния.
- Композиция: Огромное водное пространство противопоставлено величественной, но беззащитной архитектуре города. Люди в маленьких лодках кажутся беспомощными на фоне разбушевавшейся стихии. Композиция передаёт хаос и масштаб катастрофы, подчёркивая уязвимость человека.
- Детали: Алексеев изображает плывущие по воде обломки, предметы быта, людей, пытающихся спасти своё имущество. Эти детали придают сцене достоверность и вызывают у зрителя глубокое сочувствие к пострадавшим.

Поэт Александр Пушкин в «Медном всаднике» создаёт не столько документальный, сколько мифологический, обобщённый образ стихии. Его главные инструменты — слово и ритм:
- Олицетворение: Нева у Пушкина — это живое, яростное существо, главный антагонист. Она «металась, как больной в своей постели беспокойной», «как зверь остервенясь, на город кинулась». Это превращает природное явление в осмысленное, злое нападение.
- Метафоры и сравнения: Поэт использует военную лексику, сравнивая наводнение с осадой и штурмом города: «Осада! приступ! злые волны, / Как воры, лезут в окна». Это подчёркивает агрессивный и разрушительный характер стихии.
- Высокая лексика и эпитеты: Пушкин использует слова высокого стиля («возмутилась», «восстала») и яркие эпитеты («злые волны», «Нева вздувалась и ревела»), чтобы придать описанию эпический масштаб и трагическое величие.
- Ритм и звук: Динамичный ямб и звукопись (аллитерации, ассонансы) создают эффект рёва воды, шума и всеобщего хаоса, вовлекая читателя в события эмоционально.

Таким образом, если Алексеев показывает трагедию через статичную, полную скорби и реалистичных деталей картину последствий, то Пушкин передаёт динамику, ярость и сверхчеловеческую мощь самой стихии, используя всю силу поэтического языка для создания незабываемого и драматичного образа.

2. Прежде чем приступить к анализу картины, определим характеристики будущего текста. Это будет письменное высказывание в жанре искусствоведческого анализа или сочинения-рассуждения. Оно будет принадлежать к публицистическому стилю с элементами научного, поскольку требует не только эмоционального отклика, но и аргументированного разбора художественных средств. Основными признаками такого текста будут логичность, использование специальной терминологии (композиция, колорит, светотень), выразительность и доказательность суждений.

Художник Константин Флавицкий в картине «Княжна Тараканова» сумел показать глубочайший драматизм момента, соединив трагедию отдельной личности и судьбу великого города. Драма героини заключается в её полном одиночестве и безысходности перед лицом смерти. Она, претендовавшая на престол, заперта в сыром каземате Петропавловской крепости — символе государственной мощи, которая её и уничтожила. Судьба города проявляется в образе наводнения: та же стихия, что несёт горе и разрушение всему Петербургу, становится для княжны орудием казни. Таким образом, её личная трагедия оказывается вписана в общую катастрофу, но усугублена невозможностью спасения и полным забвением.

Особенно сильно потрясают детали картины. В первую очередь, это крысы, спасающиеся от воды на кровати узницы. Этот образ омерзителен и страшен; крысы — символ распада, болезни и запустения — становятся последними спутниками княжны, подчёркивая ужас и унизительность её гибели. Также поражает её взгляд, полный отчаяния и ужаса, устремлённый вверх, словно в последней мольбе о помощи, на которую нет никакой надежды. Контраст между её когда-то роскошным, а теперь мокрым и измятым платьем и убогой обстановкой каземата ярко свидетельствует о крушении всех её надежд и амбиций.

Ощущение трагизма и безысходности усиливается с помощью целого ряда художественных средств:
- Колорит: Картина написана в тёмных, гнетущих тонах. Преобладают коричневые, серые и зеленоватые оттенки сырых стен и мутной воды. Единственное светлое пятно — фигура самой княжны в белом платье. Этот контраст делает её образ ещё более хрупким и уязвимым на фоне всепоглощающей тьмы.
- Светотень: Драматическое освещение (кьяроскуро) играет ключевую роль. Луч света, падающий откуда-то сверху, выхватывает из мрака фигуру героини, её кровать и прибывающую воду, оставляя углы камеры в глубокой тени. Это не только концентрирует внимание зрителя на центре трагедии, но и создаёт ощущение замкнутого, клаустрофобического пространства.
- Композиция: Княжна загнана в угол — и в прямом, и в переносном смысле. Диагональные линии кровати и волн создают напряжение и динамику неизбежно приближающейся катастрофы. Всё пространство картины замкнуто, в нём нет воздуха и пути к спасению, что визуально передаёт абсолютную безвыходность её положения.

3*. Работа в группе. Загадка княжны Таракановой, которая так волнует зрителей картины Флавицкого, заключается прежде всего в тайне её происхождения и подлинности её притязаний на русский престол. Была ли она на самом деле внучкой Петра I, дочерью императрицы Елизаветы Петровны и Алексея Разумовского, или же искусной самозванкой, авантюристкой, чьё настоящее имя и биография так и остались неизвестны? Историки склоняются ко второй версии, но отсутствие неопровержимых доказательств оставляет почву для легенд.

Исследование источников показывает значительное расхождение между историческими фактами и романтической легендой, запечатлённой на полотне.
Исторические факты: Неизвестная, называвшая себя принцессой Елизаветой Владимирской, появилась в Европе в начале 1770-х годов. Она вела активную политическую игру, пытаясь найти поддержку для захвата российской власти. По приказу Екатерины II граф Алексей Орлов обманом заманил её на русский корабль в Ливорно (Италия) в 1775 году, арестовал и доставил в Петербург. Её заключили в Петропавловскую крепость, где она умерла от туберкулёза в декабре 1775 года.
Легенда: Самый известный миф, лёгший в основу картины Флавицкого, — это её гибель во время катастрофического наводнения в Петербурге 21 сентября 1777 года. Этот сюжет не соответствует действительности, так как княжна умерла почти за два года до этого события. Однако легенда о смерти в затопленном каземате оказалась художественно более выразительной, превратив политическую узницу в трагическую жертву стихии и безжалостной судьбы.

Судьба «княжны» нашла широкое отражение в искусстве:
- В литературе: Её история стала основой для ряда исторических романов и пьес, например, романа Г. П. Данилевского «Княжна Тараканова» (1883). Авторы, как правило, романтизировали её образ, сосредоточившись на любовной драме и политических интригах.
- В кинематографе: Таинственная и трагическая биография самозванки неоднократно привлекала кинематографистов. Одним из ярких примеров является исторический фильм «Царская охота» (1990), подробно рассказывающий историю её обольщения и пленения графом Орловым.

Наиболее подходящей формой для представления собранной информации могла бы стать мультимедийная презентация или проектная работа. Эти форматы позволяют наглядно сопоставить исторические документы, репродукции картин (не только Флавицкого, но и портреты действующих лиц), кадры из фильмов и отрывки из литературных произведений. Это помогло бы наиболее полно раскрыть, как реальная история авантюристки XVIII века превратилась в мощный культурный миф, продолжающий волновать воображение людей и сегодня.